Rêve d’automne
Rêve d’automne de Jon Fosse, texte français de Terje Sinding, mise en scène de Patrice Chéreau
Chéreau est le grand invité du Louvre cette année, et parmi d’autres manifestations artistiques, met en scène cette pièce écrite en 1999 ; Jon Fosse est venu voir cette mise en scène qui commence dès l’entrée du Louvre, sous la Pyramide. Le public emprunte l’aile Denon, croise la Victoire de Samothrace, monte à l’étage des collections de peintures : David, Ingres, dont son Odalisque.
Dans le salon Denon, on a installé des gradins. Et la parquet de chêne fait office de scène avec des ouvertures sur les trois côtés et, si les toiles ont été décrochées pour l’occasion, celles des salles attenantes sont visibles. On aperçoit notamment au fond un tableau avec un enfant Jésus dans les bras de Marie et un Saint-Sébastien martyr. Et il y a juste deux bancs et trois chaises, dont l’une est renversée. La scène d’ouverture, ou le prologue muet, est sublime : le fantôme de la grand-mère (Michelle Marquais) arpente les lieux d’un pas léger, vêtue d’une chemise de nuit aussi blanche que ses cheveux, un bouquet de fleurs.à la main. Elle se dirige vers les légendes des tableaux que l’on a enlevés, et dont on comprend qu’ils représentent des pierres tombales. La grand-mère dépose les fleurs et se retire.
L’histoire, c’est celle de la rencontre entre un homme et une femme dans un cimetière un soir d’automne. Ils se sont connus autrefois et, le désir les fait vaciller, mais d’autres personnages, tous liés à la vie de l’Homme, hantent les lieux. Il y a des explications familiales entre l’Homme et ses parents, puis survient son ex-femme, alors qu’il n’a toujours pas présenté sa compagne à ses parents. Dans Rêve d’automne, on peut le deviner, il est autant question de désir que de mort.
Patrice Chéreau s’est emparé de l’espace symbolique que constitue cette salle du Musée du Louvre et a bien maîtrisé la temporalité éclatée de la pièce de Jon Fosse. La musique est sans doute l’aspect le plus étrange de cette mise en scène , dont les morceaux entre kitsch et mélodrame, semblent sortir tout droit d’un mauvais film et envahissent le jeu des acteurs.
Mais l’Homme et la Femme, dans la mise en scène de Chéreau,ne sont pas vraiment convaincants. Pascal Greggory exprime, lui, son inquiétude par une posture voûtée et une gesticulation excessive de la tête et des mains. Et il y a chez Valeria Bruni Tedeschi une désespoir qu’elle traduit par un souffle court et une voix un peu voilée qui parvient tout juste jusqu’à nous. Mais il n’y a pas vraiment d’évolution dans leur interprétation. Ce sont plutôt les interprètes des personnages secondaires qui semblent portent le texte :Bulle Ogier en Mère au verbe dur et sonore, ou encore Bernard Verley en Père fragile qui a une belle présence.
Malgré ces réserves, on est heureux de retrouver l’écriture singulière de Jon Fosse que Chéreau a su bien mettre en valeur dans le cadre exceptionnel du salon Denon qui mérite aussi le détour…
Davi Juca
Au Louvre jusqu’au 18 novembre à 20 heures 30 et ensuite au Théâtre de la Ville du 4 décembre au 25 janvier.
