STRIPTEASE
STRIPTEASE de Cédric Orain
« La sublime séduction » avec Céline Milliat-Baumgartner,
Cédric Orain, on avait pu découvrir sa plume au Théâtre du Peuple de Bussang dans son Cabaret Gilles, une biographie imaginaire de Gilles Defacque, le clown magnifique du Théâtre du Prato de Lille (voir théâtre du blog du 9 août 2009).
Ce Striptease insolite se déploie étrangement sur le plateau du Théâtre 71, devant une centaine de spectateurs fascinés, rassemblés sur des gradins. Mutine, aguichante, pleine d’humour, Céline Millat-Baumgartner effeuille son corps, avec une malice et un plaisir émouvants.
Aucune gêne, aucune obscénité, le simple plaisir d’un dévoilement joyeux, apprécié sans honte par le public. Elle décline les noms de célèbres stripteaseuses: Rita Renoir, Linda Romeo, Foufoune Darling, Lily Saint Cyr… et nous dit sa fascination pour Mae Dix, chanteuse de cabaret des années 20. Le final où on la voit se trémousser autour d’une barre métallique, énumérant tous ces noms, est tout simplement beau.
Edith Rappoport
Théâtre 71 de Malakoff
Elle, c’est Rosa Luxembourg, figure de la Révolution, refusant les arrangements réformistes et partisans. Lui, c’est le soldat-jardinier avec qui elle parle de communisme, et qui n’entend pas : si tout est à tous, qu’est-ce que j’aurai, moi ? Et puis le rideau s’ouvre sur l’immense perspective de la double scène de Gennevilliers, ( la petite salle n’étant séparée que par un mur rideau de la grande). Avec de chaque côté le public.
Ce sont deux jeunes garçons Razou et Radieux, qui, très jeunes, ont été placés comme disait alors à l’Assitance Pupbluqe et on sait que la vie des enfants-là a rarement été rose et que , souvent ballottés d’un endroit à un autre, sans repères, voire maltraités dans leur famille d’accueil, ils ont eu le plus grand mal à construire leur identité. Razou, incapable de de le faire veut que Radieux lui parle de sa vie à lui au cours d’une cérémonie qui ressemble fort à une sorte d’exorcisme, et qui peut faire penser par moments à celui des Bonnes de Jean Genet.
Donna McAukiffe a-t-elle tué successivement ses deux bébés ? Dix-huit mois de prison, dure, puis relaxe au bénéfice du doute ou de l’irresponsabilité : elle-même ne sait plus, bloquée devant le trou noir, ou le blanc, de la mémoire traumatique. Nous non plus, nous ne le saurons pas. Mais les autres personnages, sa mère, son mari, le psychologue, chacun a son intime conviction. Nous assistons donc en direct à l’enquête télévisée menée par « Dennis Kelly », être de fiction auquel l’auteur donne son propre nom, de surcroît joué par le metteur en scène Olivier Werner. On saisit déjà les emboîtements du spectacle.Nous suivrons donc le trajet des deux femmes, la fille dans son innocence aveugle, évoluant vers une douce fatalité (qu’on laisse à deviner), la mère, femme politique locale, d’abord anéantie et ostracisée pour avoir touché, par sa fille, à l’innommable, puis reprenant du « poil de la bête », « battante », courageuse, jusqu’à se renier totalement et en toute bonne foi. Car la perversité de cette écriture tient en grande partie au fait que tous les personnages, toutes les paroles sont de bonne foi. Le psychologue croit dur comme fer au syndrome de Leeman-Ketley qu’il a inventé, comme on « invente » un trésor ; sa femme utilise de bonne foi les doutes de la communauté scientifique pour faire exploser ses frustrations conjugales, à moins que ce ne soit l’inverse.