War Sweet War spectacle de Jean Lambert-wild, Jean-Luc Therminarias, Stéphane Blanquet et Juha Marsalo.
C’est un peu dommage cette fureur snobinarde de l’anglais qui en arrive même maintenant à contaminer les titres de spectacles! Et si cela s’était appelé Guerre douce Guerre, cela aurait changé quoi ? Ma France,ma douce France, ton français fout le camp… Déjà, dans le métro, sur les affiches publicitaires sont imprimées en grosses lettres des phrases en anglais et mentionnent de façon méprisante, la traduction française, plus bas et en petits caractères, avec la bénédiction du Ministère de la Culture et de l’Académie française. (Que fait Jean Clair, nouvel académicien, ardent défenseur de notre langue?)
Et maintenant, si Jean Lambert-wild s’y met aussi, il n’y a plus qu’à tirer l’échelle, comme dirait Molière,
Bon, voilà… Passé ce mouvement de mauvaise humeur, le spectacle est de ceux qui ne peuvent laisser indifférent. Imaginez sur le grand plateau du théâtre d’Hérouville deux étages avec deux appartements identiques: soit une entrée, une pièce avec juste une table et deux chaises, et une cuisine plutôt années 60 avec cuisinière électrique et réfrigérateur. L’ensemble du bas est couvert de balafres de peinture ou gelée noire, et les murs sont dégoulinants de la même matière. En haut, il y a aussi des ballons de baudruche noire accrochés dans la cuisine et une banderole Home sweet home dans le salon.
Une voix ,trop délicieusement féminine, précise qu’elle va » compter jusqu’à 100 et que vous allez tuer vos enfants »: il y a en effet, au premier étage, un jeune couple, le père et la mère qui s’apprêtent à fêter un anniversaire; on entend les rires d’une bande d’enfants derrière la porte entrouverte (mais on ne les verra jamais).
La mère injecte avec une seringue un liquide noir dans le gâteau, et petit à petit, après que le gâteau ait été apporté aux enfants, les rires vont s’estomper très vite et un silence implacable s’installera… Au rez-de-chaussée, un homme seul est agité de convulsions rejoint bientôt par son épouse.
Aucune parole, aucun cri, mais des images héritées du grand Wilson avec cette même lenteur, ici remarquablement chorégraphiée par Juha Marsalo: il y avait au début du fameux Regard du sourd cette image qui nous revient en boomerang: une jeune femme noire (Sheryl Shutton enfonçait lentement et à plusieurs reprises,un poignard dans le buste d’un petit garçon…)
Ici, il y a sur scène, deux couples, dans un jeu de miroir terrifiant qui semble fasciner une fois de plus Jean Lambert-wild, puisqu’il s’agit de deux actrices russes jumelles: Olga et Elena Budaeva, et de deux acteurs français, eux aussi jumeaux, Pierre et Charles Pietri. Ils ont des gestes quotidiens qui n’ont en soi aucun intérêt mais qui agissent ici comme une sorte de révélateur d’une violence enfouie au plus profond de notre inconscient: « La guerre, dit le metteur en scène, se construira une nouvelle demeure au milieu de nos meubles. Ce sera un fantôme près de nous dont l’haleine quotidienne distillera une menace anesthésiante ».
C’est une sorte de danse macabre, où le langage des corps, seuls ou en duo, apparaît comme prédominant: à laquelle nous sommes conviés: convulsions, mouvements bizarres, pertes d’équilibre, chutes, glissades involontaires: c’est peu de dire que le corps est ici malmené. » Le corps ne triche pas, comme le dit Chantal Jaquet, il se dérobe à la politesse et n’a cure de sa muflerie au grand dam de celui qui veut tout contrôler jusqu’à sa sexualité(…) Il n’y a donc une vérité du corps sur laquelle nul n’a de prise directe ».
L’homme et la femme du haut descendent en bas par une escalier puis remontent : il y a sans arrêt comme une sorte de permutation: l’on ne sait plus très bien qui est qui, dans ce cauchemar muet, en parfaite osmose avec l’univers sonore, élaboré de main de maître par Jean-Luc Therminarias. Cette perte d’identité devient ainsi le fil conducteur d’une guerre impitoyable où l’on ne voit pourtant aucun mort. Seule métaphore, ce liquide noir d’un étonnante viscosité qui rend les corps informes puis qui coule aussi sur les murs , irréversible et envahissant comme la guerre.
Les images et leur rythme sont parfaitement maîtrisés malgré un léger ralentissement à la fin (mais c’était le soir de la première), et ce qui frappe , c’est la parfaite unité pendant ces 60 minutes entre la dramaturgie de Jean Lambert-wild, la scénographie de Stéphane Blanquet, les lumières de Renaud Lagier , la chorégraphie de Juha Marsalo et la musique de Therminarias.
Comme dans les spectacles de Bob Wilson, il n’y a a surtout rien à comprendre ,juste à se laisser emmener par la beauté et la force des images proposées., et ela tape sec… (Pas la peine d’y emmener vos enfants!).
Le public était très attentif, mais quelque peu bousculé à la sortie, ce qui est plutôt bon signe, et cette histoire de vivants et de morts, à mi-chemin entre l’installation plastique et un théâtre d’images n’est pas du genre à s’effacer vite fait des mémoires. Si jamais d’aventure, ce spectacle passe près de chez vous, ne le ratez pas…
Philippe du Vignal
Théâtre d’Hérouville/Comédie de Caen jusqu’au 9 mars. Hangar 23 à Rouen, le jeudi 19 avril 2012.Vidéos, photos et présentation sur : http://www.comediedecaen.com/spectacle/war_sweet_war/1112
Une tournée 2012-2013 est en préparation.
“Un tas de pierres déposé au hasard, le plus bel ordre du monde… “.Pierre Meunier cite Héraclite qui continue à l’inspirer. Après L’homme de plein vent créé pour Dromesko, Pierre Meunier a déployé sa folie jubilatoire et aérienne avec Zingaro, Annie Fratellini, François Tanguy… parmi d’autres allumés.
